活久见，《名侦探柯南》剧场版首次中日同步上映。

　　而且票房成绩相当不俗——

　　第2天破亿，连续两天霸占日票房冠军。

　　没想到这样一部古早的动画，在今天还有如此号召力。

　　然而，与票房成绩相反的是，新剧场的口碑「一如既往」的差劲。

　　目前在豆瓣上，有4万人打出了6.1的低分。

　　有吐槽剧情瞎编，违背常理的；

　　有吐槽节奏拖沓，毫无悬念的；

　　还有吐槽乱改官配，人设崩塌的……

　　可以说，几乎样样都脱离了粉丝的期待。

　　柯南剧场版口碑扑街，其实也不是一次两次了。

　　近些年，可以说都没有一部能让人印象深刻的。

　　对比早年那几部经典之作：

　　《贝克街的亡灵》《通向天国倒计时》《世纪末的魔术师》……

　　现在的柯南，似乎早已不是为了看一部精彩的悬疑推理片。

　　只是粉丝们依靠着一股情怀，在苦苦支撑。

　　而对于已经上千集数的TV版，能有耐心追到今天的观众更是越来越少。

　　捆绑着众多粉丝的，唯剩下一个此生必须搞明白的问题——

　　黑衣组织的幕后BOSS到底是谁啊？！

　　今天，鱼叔就借机来回顾一下这部漫长的IP。

　　顺便解读一下，这个问题到底还有没有解。

　　《名侦探柯南》的漫画于1994年开始连载。

　　至今已经有27年之久。

　　无疑是长盛不衰的典型。

　　因为独特的推理主题和趣味性的人物设定。

　　这部作品在诞生之初，便引起了广泛关注，成了小学馆《周刊少年Sunday》的招牌。

　　而大男主「江户川柯南」，也成为日本漫画的一个代表性人物。

　　1996年，动画版开播，不久国内也开始逐步引进。

　　在很长一段时间内，柯南成了很多地方电视台的「台柱子」。

　　尤其是一到寒暑假，基本上是从早放到晚。

　　由于当时引进得并不完整，大概只有1到200集的样子。

　　很多时候，电视台都是在重播。

　　但大家也不觉得腻味，一遍又一遍观看其实已经熟知的内容。

　　鱼叔敢说，《名侦探柯南》绝对是许许多多80后、90后对于推理悬疑题材最早的启蒙之作。

　　在还没看过福尔摩斯系列，不清楚阿加莎·克里斯蒂作品的时候。

　　我们就已经在柯南的影响下，对推理故事产生了兴趣。

　　没人敢否认，那个时期的《名侦探柯南》实在是太好看了！

　　就算是现在，重新点开标题目录，放眼望去满满都是回忆。

　　或者，更准确地说，是童年阴影。

　　比如，第34-35话，「山庄绷带怪人杀人事件」。

　　荒野别墅，断桥，绷带怪人……

　　更别说那夸张、变态的作案手法，现在想想都瘆人。

　　就是这一幕，分尸随身携带

　　第50话，「图书馆杀人事件」。

　　这也是经常被谈论的一集。

　　无论是藏尸于电梯顶部的构思，还是面容可怖的图书馆馆长，都让人细思恐极。

　　第104-105话，「强盗集团神秘别墅事件」。

　　这集的故事其实并没有那么出彩，但却贡献了可能是整个系列最吓人的一幕。

　　第136-137话，「蓝色古堡探索事件」。

　　后篇是名侦探柯南史上收视率最高的一集。

　　别的不说，这集出现的可怕老太太和50话的图书馆馆长能组个恐怖CP。

　　第184话，「诅咒假面在微笑」。

　　是一次氛围极佳的密室杀人案。

　　用术语来说，就是非常的「本格」，作案手法同样让人惊掉下巴。

　　……

　　经典集数实在太多，太难忘了。

　　《名侦探柯南》凭借充满魅力的角色和紧张刺激的故事情节，为我们的童年带来了无穷乐趣。

　　稳稳地在国内坐拥推理IP的第一人气。

　　然而，近十年来，这个系列却在肉眼可见地走向式微。

　　普及度和讨论度已经远远不及过去。

　　一方面，这肯定与80、90后观众的成长不无关系。

　　当自己从年龄比柯南要小，长到比新一还大。

　　热情消退，是再正常不过的事情。

　　另一方面，自然也因为创作上的匮乏。

　　虽然《名侦探柯南》至今在豆瓣上都保持着9.2的高分。

　　但这个分数，绝对有着童年滤镜的加成，口碑虚高。

　　近些年来，它越来越多的和「无聊」「幼稚」「灌水」等标签扯上关系。

　　谁能想到，小时候反复观看的那前200集竟就已经是它创作上的巅峰了。

　　200集后，故事开始变得大同小异，缺乏新意。

　　比如说，犯罪嫌疑人永远是经典的「三选一」模式。

　　其中，毛利小五郎排除掉一个错误答案。

　　逆向思维，被最可疑的那位肯定也不是。

　　所以，凶手必然是剩下的那一个，几乎毫无悬念。

　　作为一部推理向的动画题材，悬疑和脑洞这两大特色逐步丧失殆尽。

　　复杂的探案过程变得近似于脑筋急转弯般儿戏。

　　很多话的内容，根本上和无厘头喜剧无异。

　　举个例子，TV第961话，鱼叔印象非常「深刻」。

　　这一话中的受害人死状奇特，女装打扮，妆容奇异，嘴里还叼着螃蟹腿，很是滑稽。

　　还以为这背后有什么特别的故事，结果最终调查出来的死因让人大跌眼镜——

　　就是死于螃蟹过敏。

　　看到这类，简直当场就丧失了继续追下去的勇气。

　　这作者是傻了？是懒了？

　　还是根本就想耍读者玩？

　　更让人失望的，还有重制版。

　　最近，《名侦探柯南》迎来了一个大事件：

　　它的TV版正式迎来了自己的第1000话。

　　为了纪念这个很具意义的时刻，动画制作组遂决定重制此前播放过的「神回」。

　　思考再三，确定了具体的篇章——

　　「钢琴奏鸣曲《月光》杀人事件」。

　　国内引进版由于拆分了部分特别篇，所以多出了57集

　　一听闻这个消息，无数粉丝瞬间精神了起来。

　　因为这一集实在太经典。

　　作为TV原版的第十一话，它不仅是《名侦探柯南》的首个一小时特别篇，意义非凡。

　　同时，这一集也是作者青山刚昌本人最为满意的几个案子之一。

　　无论是开篇到位的气氛烘托。

　　还是中段靠杀人案带来的层层递进。

　　或是结局的抽丝剥茧，真相大白。

　　它都能够媲美很多经典的推理小说。

　　比如说推理女王阿加莎·克里斯蒂的《无人生还》——

　　同样是人们来到不知名小岛。

　　同样是伴有预告的无差别杀人。

　　同样是结局的惊天反转。

　　一部动漫中的一集也能做到这样，确实有够牛x。

　　结果，就这煞费苦心的重制，也遭到了粉丝的诸多批评。

　　没错，制作投入变高了，作画更精细了，人物也更美型了。

　　但很多小细节上的改动，却使得「原汁原味」变少了。

　　相比于老版，就连死者的尸体都进行了和谐处理。

　　表情不狰狞，血迹不明显。

　　左为原版，右为重制版

　　重制版的尸体，不知道的还以为是睡着了。

　　如此这般，整体的氛围哪还能让观众感到一丝紧张？

　　哪还会有跟随剧情一起去推理的冲动？

　　同样的故事，也丢失了当年的韵味。

　　柯南，是真的变了。

　　有意思的是，《名侦探柯南》再怎么伤人心，粉丝依旧还是会力挺。

　　一边骂，一边爱。

　　今天弃，明天追。

　　就像今天这部最新剧场版，口碑那么差，可还是阻挡不了大家去电影院贡献票房。

　　虽然不算什么票房大爆，但也是可圈可点。

　　而在日本，它的号召力更是常年不减。

　　TV剧收视率十分稳定，剧场版票房更是屡创佳绩。

　　《名侦探柯南：绯色的子弹》首周末的日本票房突破了22亿日元（约合1.32亿人民币）！

　　超过前作《绀青之拳》，再次创下系列最高开画纪录。

　　前作剧场版《绀青之拳》口碑一般，也依然斩获了91亿日元票房

　　如果单纯从一个大型IP如何长期保持生命力的角度来看，柯南一定是绝佳的典范。

　　推理题材的创作属于最费神的那一挂。

　　天天都得琢磨怎么花式杀人。

　　强如柯南·道尔或是阿加莎，也没法一直保持极高的创作精力。

　　所以，对于作者青山刚昌及其团队来说，转型是必然的。

　　青山刚昌自画像

　　一方面，是剧情的日常化，对情感向的加强。

　　这也是很多粉丝不满和诟病的地方，被认为是柯南开始成为子供向的根源。

　　只是，你笑青山太幼稚，他还笑你看不穿。

　　精致的画风，出色的人设，细腻的情感，这些优点可以在诙谐的日常中无限放大。

　　再辅以《名侦探柯南》系列一直以来的看家绝活——强大的造CP能力。

　　小栗旬主演的《名侦探柯南》真人版

　　俊男靓女，青梅竹马，各种CP，精准掌握年轻人的喜好。

　　成功地保持粉丝的粘性。

　　一直以来都觉得青山刚昌可以尝试恋爱漫创作

　　另一方面，是充分利用主线剧情，往警匪片、谍战片打造。

　　靠着黑衣组织这全剧最大的工具人，柯南的舞台不用再拘泥于无名小岛或是荒野别墅。

　　可上天，也可遁地。

　　可轻松破案，也可表演特技。

　　可土法炼金，也可未来科技。

　　众所周知，足球是世界上最厉害的武器。

　　这在剧场版中体现得尤为明显。

　　相比于早期剧场版，比如《贝克街的亡灵》《通向天国的倒计时》在推理和动作间平衡得很好。

　　《通向天国的倒计时》

　　而最近的剧场版，几乎已经和推理没有关系了。

　　而是一部部充斥着飞车和爆炸场面的动作大片。

　　且看柯南拳打日本公安，脚踢黑衣组织。

　　仿佛眼前看的是一部《007》《碟中谍》，或是《速度与激情》。

　　甚至总有人吐槽：

　　「以柯南的实力，能进复联吗？」

　　柯南，是越来越超神。

　　但，对于铁粉们来说，这真的叫人满意吗？

　　大家一开始为它吸引的缘由，还是推理破案的主题。

　　一直以来坚持看下去的目的，也是为了想看柯南如何用变态的推理能力解决一桩桩谜案，一步步找到幕后黑手，变回新一。

　　然而到了今天，故事拖沓个没完没了，推理元素彻底拉垮，主线剧情更是经不起推敲。

　　都一千多话了，幕后BOSS连个影子都没见过。

　　其实Boss有个影子，就仅仅是个影子

　　人物行为完全由一个个意外推动，编不下去了就用「无间道」的戏码。

　　这个也洗白，那个也洗白。

　　代号波本，其实是日本公安。

　　代号基尔，其实是CIA探员。

　　代号黑麦威士忌，其实是FBI搜查员。

　　后期重要角色：赤井秀一，安室透

　　看到没，为了让架势看上去错综复杂，FBI、CIA、军情六处轮番上阵。

　　格局变得异常庞大，而正反两派的实力却日渐悬殊。

　　可怜的琴酒，身边不是卧底，就是缺根筋。

　　琴酒尽力了，这仗没法打

　　这样下去，它不烂尾，没人相信。

　　某种意义上来说，鱼叔倒是希望它赶紧烂尾得了。

　　比现在半推半就，胡乱瞎编耗着的强。

　　它早已偏离了初心。

　　干净利落、酣畅淋漓的破案很少得见。

　　取而代之的，是有如裹脚布般的漫漫主线和感情线。

　　说是又臭又长，都不为过。

　　新一和小兰的关系，明明是一层窗户纸的事，却是硬演了一集又一集？

　　黑衣组织成员都蠢到一定地步了，还非要说它能一手遮天？

　　用一个天坑吊了粉丝整整27年，还让大家没命地掏钱买账？

　　至于幕后Boss是谁？

　　我是真不知道。

　　虽说网友们的脑洞一个比一个大。

　　有人猜测是毛利小五郎。

　　有人猜测是阿笠博士。

　　还有人猜测是圆太——

　　Boss也吃了变小药，潜伏在柯南身边。

　　但这些猜测，也就权当一乐。

　　反正很多人已经不在意这个最终谜团了。

　　不过，作者最近揭秘了一个关键人物——黑衣组织二号人物「朗姆」。

　　他的地位在琴酒之上，并且身份已经确认，就潜伏在柯南身边，伪装成寿司店大厨。

　　这或许意味着，主线剧情可能会迎来重大突破。

　　不过，答案在今天已经不重要了。

　　重要的是，无数人并不想它完结。

　　他们依然想躺在那个永远不会被戳破的侦探梦里。

　　看着这个蓝西装红领结的小学生，上天下地，无所不能。

　　看着他一遍又一遍地说出那句台词：

　　「真相，永远只有一个。」

　　比起渴望那个真相的终点。

　　我更怀念那个推理的起点。

　　那个许多年前，无忧无虑打开电视，响起柯南主题曲的瞬间——

　　兴奋，紧张，欲罢不能。

　　那里，才拥有着一切，美妙的开端。